مقدمة: هل تريد تأليف أغنية باستخدام الذكاء الاصطناعي؟
تخيل هذا: الساعة 11 مساءً. يريد عقلك كتابة أغنية، وتريد يداك عزف الجيتار، ويفضل جيرانك ألا تفعل. ادخل عالم موسيقى الذكاء الاصطناعي. تعدك أدوات مثل MuseNet و Jukebox من OpenAI بمساعدتك في تأليف أغنية دون إخافة القطة - أو جمعية أصحاب المنازل.
الآن، تبدو عبارة "موسيقى الذكاء الاصطناعي" وكأنها عبارة ابتكرها منتج هوليودي لتجنب دفع أموال للموسيقيين. ولكن استرخ. لا يتعلق هذا باستبدال الفنانين؛ بل يشبه الحصول على روبوت ودود ليكون متدرب الاستوديو الخاص بك. أنت تعطيه إحساسًا وبعض التلميحات؛ وهو يقدم لك أفكارًا موسيقية، ومقاطع صوتية، وأحيانًا مقطعًا كاملاً. ستكون بعض النتائج مبهجة. سيبدو البعض وكأن محمصة الخبز الخاصة بك تحاول عزف موسيقى الجاز. ولكن باتباع نهج خطوة بخطوة - وتوقعات واقعية - يمكنك بالتأكيد إخراج شيء مسموع (ورائع في بعض الأحيان) من MuseNet أو Jukebox.
في هذا الدليل، سأشرح لك كيفية تأليف أغنية باستخدام MuseNet أو Jukebox، وأشرح الاختلافات، وأشاركك الحيل التي تجعل العملية بأكملها تبدو أقل مثل البرمجة وأكثر مثل اللعب.
ما هي قصة MuseNet مقابل Jukebox؟
دعنا نقوم بالتحليل السريع باللغة الإنجليزية البسيطة:
- MuseNet: هو نموذج تم تدريبه على إنشاء موسيقى رمزية - فكر في نوتات MIDI، وليس ملفات صوتية. يمكن لـ MuseNet التأليف بأسلوب أنواع وآلات مختلفة، ويميل إلى إخراج مؤلفات نظيفة ومنظمة يمكنك تعديلها في محطة عمل صوتية رقمية ({DAW}). إنه رائع إذا كنت تريد مقطوعة بيانو، أو رباعية، أو أنماط EDM يمكنك ترتيبها. سينتهي بك الأمر بملف MIDI يمكنك تعديله حتى يغني.
- Jukebox: هذا هو ابن العم الطموح الذي يولد صوتًا خامًا. ليس مجرد نوتات - صوت فعلي، مع جرس وطبقة وحتى غناء. يمكن لـ Jukebox إنتاج صوت حالم ومنخفض الدقة في أنماط مختلفة، لكنه أثقل وأبطأ وأكثر تجريبية. لا تحصل على ملف MIDI نظيف - تحصل على توليد صوتي قد تقوم بمزيد من المزج أو التقطيع. إنه رائع للإحساس والجو، وأقل روعة للمقاطع الصوتية المصقولة الجاهزة للبث الإذاعي.
ملخص سريع: استخدم MuseNet إذا كنت تريد مؤلفات قابلة للتحرير. استخدم Jukebox إذا كنت تريد إنشاء مقاطع صوتية (بما في ذلك الغناء) لوضعها في طبقات في أغنية.
قبل أن تبدأ: المعدات والتوقعات
- إذا كنت تستخدم MuseNet: فستحتاج إلى محطة عمل صوتية رقمية ({DAW}) (GarageBand، Logic، Ableton، FL Studio، Reaper)، وآلة برمجية لائقة (بيانو، طبول، سينثس). يخرج MuseNet ملفات MIDI، والتي يمكنك استيرادها وإعادة تشكيلها.
- إذا كنت تستخدم Jukebox: فستعمل مع الصوت. لا يزال بإمكانك استخدام محطة عمل صوتية رقمية ({DAW})، ولكنك ستقوم في الغالب بتقطيع الصوت، وتكراره، ومعادلته، ووضع طبقات من الصوت الذي تم إنشاؤه.
أما بالنسبة للتوقعات: الذكاء الاصطناعي لا يقرأ أفكارك (لقد تحققت). إنه يحتاج إلى مطالبات وأساليب وهيكل وصبر. ستحصل على نتائج أفضل عندما تتصرف كمنتج - توجيه وتنظيم وتلميع - بدلاً من الضغط على "إنشاء" والدعاء.
دليل خطوة بخطوة: قم بتأليف أغنية باستخدام MuseNet
يعتبر MuseNet مثاليًا لسير عمل خطوة بخطوة، "لنقم ببناء أغنية". إليك كيفية القيام بذلك على شكل أجزاء يسهل الوصول إليها.
الخطوة 1: اختر أسلوبك وآلاتك
حدد الإحساس. هل تريد "أغنية بيانو لطيفة"، أو "رباعية وترية مع لمسة من الفيلم الحديث"، أو "EDM مع رش من chiptune"؟ يميل MuseNet إلى التصرف بشكل جيد عندما تعطيه نوعًا واضحًا ومجموعة أدوات. فكر في الأمر على أنه إخبار فرقة موسيقية بقائمة الأغاني.
نصيحة: ابدأ بآلات صغيرة - بيانو + أوتار - أو فرقة بوب قياسية (طبول، باس، بيانو/سينثس). يمكنك إضافة شيء فاخر لاحقًا.
الخطوة 2: اضبط الإيقاع والمفتاح (اختياري ولكنه مفيد)
لن يطيع MuseNet دائمًا مثل فرقة موسيقية، ولكن اقتراح الإيقاع والمفتاح يساعد. على سبيل المثال: 90 نبضة في الدقيقة في سلم A الصغير للحصول على أجواء عاطفية. إذا كنت تجمع بين MuseNet وأجزاء بشرية (مثل غناء)، فيمكن أن يوفر لك هذا عمليات إعادة لا نهاية لها.
الخطوة 3: امنح MuseNet فكرة افتتاحية أو تقدمًا في الوتر
القليل من البذور يقطع شوطًا طويلاً. قم بتغذية MuseNet بتسلسل قصير (تقدم رباعي القضبان أو مقتطف لحني)، ثم اتركه يكمل. تخيل أنك تزلق طائرة ورقية عبر أرضية صالة الألعاب الرياضية - الدفعة التي تقدمها لها مهمة.
التقدمات الأولية التي يتعامل معها MuseNet بشكل جيد عادةً:
- البوب: I–V–vi–IV (C–G–Am–F في سلم C الكبير)
- سينمائي: i–VI–III–VII (Am–F–C–G في سلم A الصغير)
- EDM: i–VI–iv–V (Am–F–Dm–E)
الخطوة 4: قم بإنشاء تمريرة أولى واستمع كمنتج
سيبصق MuseNet استمرارًا. لا تحكم في الثواني الخمس الأولى. اتركه يلعب. اسأل: هل اللحن جذاب؟ هل التحولات سلسة؟ هل خط الباس منطقي أم يبدو وكأنه كلب صغير طويل الساق على ترامبولين؟
إذا كانت الإجابة "إيه"، فقم بإنشاء بعض الاختلافات. احتفظ بأفضل القضبان؛ وتخلص من الباقي. يفعل المنتجون المحترفون هذا باستمرار. يمكنك ذلك أيضًا.
الخطوة 5: تصدير MIDI وإدخاله إلى محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك
استورد MIDI الخاص بـ MuseNet إلى محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك. قم بتعيين الآلات التي تتطابق مع رؤيتك - أو قم بتجربة شيء جديد. هل خط بيانو MuseNet من خلال VST بيانو دافئ؟ جميل. أضف تحديد كمي دقيق (ليس آليًا جدًا)، وقم بإضفاء طابع إنساني على السرعات، وقم بإصلاح أطوال النوتات الغريبة. فكر في نفسك كمحرر موسيقى يقوم بتلميع القواعد.
الخطوة 6: شكل هيكل الأغنية
حول الزخارف الموسيقية الخاصة بـ MuseNet إلى أغنية حقيقية: مقدمة، ومقطع، وكورس، وجسر، وخاتمة. كرر المقاطع الجيدة. قلل من الترتيب قبل اللحظات الكبيرة، ثم أعد كل شيء للتأثير.
تخطيط سريع يناسب موسيقى البوب:
- الكورس: 8-16 قضبان (اجعله أكبر - ضع طبقات من آلات السنثس، ووسع الطبول)
- المقطع 2: 8-16 قضبان (أضف لحنًا مضادًا جديدًا)
- الجسر: 8 قضبان (غير صوت الوتر، وخفف الطبول)
- الكورس النهائي: كرر مع بريق إضافي
الخطوة 7: أضف لمسة إنسانية
الذكاء الاصطناعي رائع في الأنماط. البشر رائعون في المعنى. أضف طبقة بشرية واحدة: غناء، أو عزف جيتار، أو عزف منفرد، أو حتى كلمة منطوقة. فجأة، يصبح سريرك الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي أغنيتك. يوفر MuseNet العظام؛ أنت توفر القلب.
الخطوة 8: المزج والإتقان (بخفة)
لا تفرط في التفكير. قم بموازنة المستويات، وقم بتحريك الآلات للحصول على مساحة، وقلل من الضوضاء المنخفضة أسفل 40 هرتز، وأضف لمسة من الصدى لربط الأشياء ببعضها البعض. يمكن لمحدد لطيف على ناقل الإخراج الرئيسي التحكم في القمم. إذا لم يرتفع الكورس، فاسحب الآلات مباشرة قبله - التباين الديناميكي يتفوق على حروب الصوت.
الخطوة 9: التصدير والمشاركة
قم بتحويل المقطع الصوتي الخاص بك إلى WAV أو MP3. قم بتشغيله في السيارة، وعلى سماعات الأذن، وسماعات الكمبيوتر المحمول الخاصة بك. إذا نجا من هذه الثلاثة، فسوف ينجو من أصدقائك.
دليل خطوة بخطوة: قم بتأليف أغنية باستخدام Jukebox
Jukebox هو الوحش الذي يولد الصوت. إنه أبطأ وأكثر انطباعية، لكنه يمكن أن ينتج مقاطع صوتية لم تكن لتحلم بها بمفردك.
الخطوة 1: اختر أسلوبًا وعصرًا
يستجيب Jukebox جيدًا للأساليب الواسعة: "indie folk"، و "’90s alt rock"، و "lo-fi hip hop"، و "classic soul"، و "electro-pop". يمكنك أيضًا الإشارة إلى تركيز الآلات ("إحساس صوتي"، و "ثقيل بالسنثس"، و "شريط دافئ"). يميل Jukebox إلى تقديم الجرس والإحساس أكثر من الهيكل الصارم.
الخطوة 2: قدم مرجعًا أو بذرة (اختياري)
إذا كان بإمكانك تغذية Jukebox ببذرة صوتية قصيرة - من 8 إلى 15 ثانية من سرير وتري أو لحن - فستوجه لوحته اللونية. فكر في الأمر على أنه همهمة لحن قبل أن يغني الروبوت مرة أخرى.
الخطوة 3: قم بإنشاء مقاطع قصيرة أولاً
لا تطلب تحفة فنية مدتها خمس دقائق. ابدأ بمقاطع مدتها 20-30 ثانية. Jukebox يشبه الألوان المائية - جميل في الغسلات الصغيرة. قم بإنشاء مجموعة من الاختلافات.
الخطوة 4: قم بتنظيم أفضل الأجزاء
قم بتحميل المقاطع في محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك. قم بتقطيع المقاطع الموسيقية. قم بالتكرار إذا كانت تحتوي على أخدود؛ قم بالتلاشي التدريجي إذا كانت تتجول. قم ببناء جدول زمني بأجزائك المفضلة - لوحة مقدمة، نسيج مقطع، رفع للكورس.
الخطوة 5: أضف هيكلًا بعناصر بشرية
ضع طبقات من الطبول والباس والآلات الرئيسية فوق سرير Jukebox. إذا أنتج شيئًا صوتيًا، فتعامل معه على أنه نسيج، وليس كلمات. استخدم ضغط السلسلة الجانبية للسماح لطبلة الجهير الخاصة بك بالتنفس من خلال اللوحة. فجأة لديك عمود فقري للأغنية.
الخطوة 6: قم بتنظيف الصوت
يمكن أن يكون صوت Jukebox ضبابيًا. القليل من معادلة الصوت يقطع شوطًا طويلاً: اغمس الطين حول 250-400 هرتز، وقم بترويض القسوة حول 2.5-4 كيلو هرتز، وأضف رفًا لطيفًا أعلى 8 كيلو هرتز للهواء. يمكن لبوابة الضوضاء تنظيف الذيول؛ يمكن لصدى الصفيحة القصيرة أن يلصق الشرائح المتباينة معًا.
الخطوة 7: اللحن في الأعلى
قم بإنشاء خطاف لحني واضح باستخدام آلة سنثس أو جيتار. حافظ على البساطة - خمسة إلى ثمانية نوتات تتكرر وتتطور. إذا أعطاك Jukebox تلميحًا لحنيًا، فقم بعكسه بأداة أنظف للوضوح.
الخطوة 8: الترتيب والتشغيل الآلي والرفع
قم بتشغيل مسحات المرشح، ومستويات الصدى، وارتفاعات الصوت لإعطاء أغنيتك حركة. قم بتخفيف الترتيب في المقطع، وتوسع في الكورس، وامنح الجسر نسيجًا جديدًا أو تغييرًا في المفتاح.
الخطوة 9: التلميع النهائي والتصدير
وازن الطيف، وتأكد من أن الركلة والغناء (إن وجد) يجلسان في المقدمة، وأضف ضغط ناقل لطيف لتوحيد المزيج. ارتد، واختبر على مكبرات صوت مختلفة، واضبط.
MuseNet مقابل Jukebox: أيهما يجب أن تستخدم؟
- استخدم MuseNet إذا: كنت تريد أجزاء نظيفة وقابلة للتحرير؛ أنت تحب الترتيب؛ أنت تخطط لإضافة غناء؛ أنت تريد تحكمًا دقيقًا.
- استخدم Jukebox إذا: كنت تريد مقاطع صوتية فريدة من نوعها؛ لا تمانع في الضبابية؛ أنت تريد إحساسًا وجرسًا فوريين؛ أنت تخطط لوضع طبقات من الآلات الخاصة بك في الأعلى.
التحقق من الواقع: تجمع الكثير من الأغاني بين التقنيتين - MuseNet للتأليف، Jukebox للجو.
شرح قصير وواقعي
لنفترض أنك تريد أغنية بوب سينمائية: مقطع عاطفي، وكورس واسع، وجسر شجاع صغير ينعطف يسارًا.
- في MuseNet، قم بتغذيته بـ Am–F–C–G وخط بيانو علوي بسيط. قم بإنشاء ثلاثة استمرارات. احتفظ بأفضل 16 شريطًا.
- استورد MIDI إلى محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك، وقم بتعيين بيانو لباد للمقطع، وأضف لوحة دافئة للكورس. كرر التقدم؛ دع لحن MuseNet يحمل المقطع.
- في Jukebox، قم بإنشاء ثلاثة مقاطع مدتها 25 ثانية مع "موسيقى بوب سينمائية، نسيج صوت أنثوي متجدد الهواء". اختر مقطع كورس يزهر.
- ضع طبقات من الطبول والباس. استخدم السلسلة الجانبية لجعل الكورس يتنفس.
- اكتب خطافًا صوتيًا قصيرًا: "نحن لسنا ضائعين، بل نجد الوطن فقط". احتفظ به في الكورس؛ الغناء المنطوق للمقطع يعمل بشكل جيد.
- قم بتشغيل مرشح تمرير عالي على اللوحات قبل الكورس - قم بإسقاطه عند النبضة السفلية للحصول على قشعريرة.
- المزيج النهائي: الصق باستخدام ضاغط ناقل، وقم بترويض طين 300 هرتز، وتألق عند 10 كيلو هرتز، وارتد، واختبر، وعدل.
النتيجة: أغنية تشعر أنها ملكك - بفضل لحنك وترتيبك - ولكن مع عناصر الذكاء الاصطناعي التي تضفي لونًا جديدًا.
استكشاف الأخطاء وإصلاحها: عندما يصبح الروبوت متقلب المزاج
- "ناتج MuseNet الخاص بي مشغول للغاية": قم بتخفيف الترتيب. قم بكتم صوت كل مسار آخر. قلل من كثافة النوتات بنسبة 15-25%. البساطة تبيع.
- "صوت Jukebox عبارة عن هريس": معادلة الصوت وضغط متعدد النطاقات. قلل من الضوضاء المنخفضة (<40 هرتز). إذا كان لا يزال يلطخ، فاستخدم شرائح أقصر وتلاشي تدريجي.
- "يستمر في تغيير المفاتيح!": قم بتثبيت الباس الخاص بك على النوتات الجذرية التي تريدها. إذا تجول MuseNet، فقم بتقسيم MIDI إلى أقسام وأعد محاذاتها.
- "لا يوجد لحن جذاب": استخرج أفضل زخرفة من ثلاث نوتات، وكررها بتغييرات إيقاعية صغيرة، ودع آلتك الرئيسية تعزف اختلافات.
- "كل شيء يبدو آليًا": قم بإضفاء طابع إنساني على التوقيت بمقدار 10-20 مللي ثانية. قم بتغيير السرعات. ضع طبقة من آلة حية واحدة؛ حتى نقرة جيتار واحدة تضيف حياة.
نصائح عملية للحصول على أغاني ذكاء اصطناعي أفضل
- قم بإنشاء دفعات: لا تقع في حب الناتج الأول. اجمع 5-10 لقطات وقم بتجميعها.
- ابدأ بشكل متفرق: امنح الذكاء الاصطناعي عددًا أقل من الآلات في البداية؛ أضف تعقيدًا لاحقًا.
- استخدم المسارات المرجعية: يمكن أن يرشدك نجاح موسيقى البوب بإيقاع/مفتاح مشابه إلى قرارات المزج الخاصة بك.
- التباين هو الملك: رقيق قبل سميك؛ هادئ قبل صاخب؛ جاف قبل مبلل.
- حافظ على تميز الكورس الخاص بك: قم بتغيير نمط الطبول أو انعكاس الوتر عندما يضرب الكورس.
- اكتب خطافًا مبكرًا: يريد دماغك شيئًا يغنيه. لا تنتظر.
هل يمكن أن يساعد Sider.AI هنا؟
إليك مفاجأة: على الرغم من أن Sider.AI لن يكتب تقدم الوتر الخاص بك، إلا أنه مساعد مفيد لعملية الإنتاج. إذا كنت عالقًا في تسمية السيقان، أو تنظيم ملاحظات اللقطة، أو تحويل الأفكار المتناثرة إلى خطة، فيمكن لـ Sider.AI تلخيص جلساتك، وصياغة قوائم المراجعة ("سيقان الارتداد، جرب الضغط المتوازي على الطبول، وتعويض اللقطات الصوتية")، وحتى اقتراح تعديلات غنائية بناءً على موضوعك. إنه ليس مثاليًا - اطلب منه تخمين توقيع المفتاح الخاص بك وسوف يتجاهل الأمر - ولكنه كمساعد استوديو للأجزاء المملة ولكن الحاسمة، فهو مفيد بشكل مبهج. ملاحظات قانونية وأخلاقية (الجزء غير الممتع ولكن المهم)
- الإسناد: إذا قمت بإصدار موسيقى بإشارات أسلوبية ثقيلة، فكن على دراية بكيفية تقديمها. "بأسلوب X" هو إلهام، وليس انتحال شخصية.
- الحقوق: ملف MIDI الذي تم إنشاؤه هو ملكك بشكل عام لاستخدامه. قد يكون للصوت الذي تم إنشاؤه تراخيص خاصة بالنموذج - تحقق منها. لا تفترض وجود حقوق تجارية شاملة دون قراءة.
- الأصالة: امزج أجزاء الذكاء الاصطناعي بموادك الخاصة. ذوقك وخياراتك هي التي تجعل الأغنية ملكك.
شيء آخر: تعلم من خلال إعادة مزج نفسك
إذا كان لديك مقطع صوتي نهائي، فقم بإعادة مزجه. قم بتجريده إلى الإيقاع، وأعد تنسيق الكورس، أو قم بتبديل الآلات. ليس الهدف من موسيقى الذكاء الاصطناعي هو الحصول على أغنية واحدة فقط؛ بل بناء مكتبة من السيقان والزخارف والأنسجة التي يمكنك إعادة دمجها. ستتعلم بشكل أسرع عندما تتعامل مع مخرجات الذكاء الاصطناعي الخاصة بك كمكونات، وليس كوجبة يجب أن تبتلعها بالكامل.
الخلاصة: أغنيتك، مع قليل من المساعدة من الروبوت
إليك الخلاصة: لن يسلمك MuseNet و Jukebox جائزة Grammy الذهبية - ليس بدون توجيهك. لكنهما آلات أفكار مذهلة. يثبت MuseNet الهيكل؛ ترسم Jukebox الصوت. اجمعهما معًا، وأضف ذوقك، وستحصل على أغنية تبدو مثلك، بألوان إضافية لم تكن تعلم أنك تمتلكها.
لذا، الليلة في الساعة 11 مساءً، عندما تتوقف إلهامك عن العمل ولكنك لا تزال ترغب في فعل شيء ما، جرب سير العمل أعلاه. قم بتغذية تقدم MuseNet، وحصد نسيج Jukebox، وقم بوضع طبقات من اللحن الخاص بك، وقم بالتلميع في محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك. عندما يشتكي جيرانك، قم بتشغيل المقطع النهائي. إذا كانوا لا يزالون غاضبين، فقد وجدت معجبين بك لأول مرة على الأقل.
دليل خطوة بخطوة: مرجع سريع (MuseNet)
- قم بالتغذية بتقدم الوتر أو اللحن.
- استورد MIDI إلى محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك وقم بتعيين الآلات.
دليل خطوة بخطوة: مرجع سريع (Jukebox)
- اختياريًا قم بتغذية مقطع صوتي قصير.
- قم بإنشاء مقاطع قصيرة (20-30 ثانية).
- قم بتنظيم وتقطيع أفضل الأجزاء.
- ضع طبقات من الطبول/الباس/اللحن.
- نظف باستخدام معادلة الصوت والضغط والصدى.
- قم بتشغيل عمليات الرفع والتحولات تلقائيًا.
مسرد للمنتجين غير المحترفين
- محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}): برنامج صنع الموسيقى الخاص بك (GarageBand، Logic، Ableton).
- MIDI: نوتات رقمية، وليست صوتًا. يمكنك تغيير الآلات لاحقًا.
- بذرة: مقتطف أولي - لحن أو صوت - لتوجيه الذكاء الاصطناعي.
- السلسلة الجانبية: خدعة مزج تخفض صوت صوت واحد عندما يتم تشغيل صوت آخر (غالبًا الركلة مقابل اللوحة).
- إضفاء الطابع الإنساني: قم بعشوائية التوقيت/السرعة قليلاً لتبدو أكثر طبيعية.
زاوية المتشكك اللطيف
نعم، يمكن للذكاء الاصطناعي صياغة الموسيقى. لا، لن يحل محل ذوقك. السحر ليس في أن آلة صنعت أغنية - بل في أنك قمت بتنظيمها وإنهاءها. الآلة هي صديقك في العصف الذهني. أنت الفنان.
أسئلة متكررة
س1: ما هي أسهل طريقة لبدء أغنية باستخدام MuseNet؟
اختر تقدمًا بسيطًا في الوتر وآلة واحدة، ثم قم بإنشاء بعض الاختلافات واستورد MIDI إلى محطة العمل الصوتية الرقمية ({DAW}) الخاصة بك. قم بتحرير أفضل 16-32 شريطًا في المقطع والكورس قبل إضافة اللحن الخاص بك في الأعلى.
س2: ما هو الفرق بين MuseNet و Jukebox للمبتدئين؟
يقوم MuseNet بإنشاء MIDI يمكنك تعديله؛ إنه رائع للترتيبات النظيفة وتعلم الهيكل. يقوم Jukebox بإنشاء مقاطع صوتية (حتى غناء)، وهي مثالية للإحساس والوضع في طبقات ولكنها تحتاج إلى المزيد من معادلة الصوت والتقطيع.
س3: هل يمكنني استخدام الموسيقى التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي تجاريًا؟
غالبًا ما يكون الأمر كذلك بالنسبة لـ MIDI (مثل MuseNet)، ولكن يمكن أن تحتوي النماذج الصوتية على تراخيص محددة. تحقق من شروط MuseNet أو Jukebox واحتفظ بسيقانك موثقة حتى تعرف ما هو ملكك لنشره.
س4: كيف أجعل موسيقى الذكاء الاصطناعي تبدو أقل آلية؟
قم بإضفاء طابع إنساني على التوقيت والسرعات بكميات صغيرة، وأضف عنصرًا حيًا واحدًا - جيتار أو غناء أو نقر يدوي. استخدم التباين الديناميكي: قم بتخفيف الترتيب قبل الكورس وأعده بشكل كبير للحصول على رفع موسيقي.
س5: هل يجب أن أختار MuseNet أو Jukebox لأغنية بوب؟
ابدأ بـ MuseNet لتقدم الوتر واللحن في MIDI، ثم أضف Jukebox للوحات الجوية أو المقاطع الصوتية الشبيهة بالغناء. يمنحك التحرير والسرد هيكلًا بالإضافة إلى شخصية - وهو مثالي لموسيقى البوب الحديثة.
