What are the best Midjourney parameters for photorealistic images?

Use `--style raw`, keep `--stylize` low (around 30–100), and set `--chaos` between 0–10 for consistency. Add camera, lens, and lighting terms to anchor realism and reduce the overly perfect look.

How do I make Midjourney generate illustration or cartoon styles?

Describe the medium and technique (e.g., gouache, cel-shading, risograph) with a clear palette and line language. Increase `--stylize` (500–1000) and `--chaos` (20–60) to encourage expressive, stylized results.

Does `--style raw` always make images more realistic?

`--style raw` removes some of Midjourney’s default aesthetic bias, which helps realism when combined with low `--s` and photographic cues. For illustration, avoid `--style raw` so the model can add artistic flair.

How can I use references to improve realism vs illustration?

For realism, use one strong photographic reference to lock lighting and materials. For illustration, use 2–3 references—composition, palette, and texture—to guide the style without conflicting cues.

What common mistakes make realistic prompts look fake?

Overly high stylize, flawless surfaces without imperfections, and implausible lighting are typical issues. Lower `--s`, add micro defects, and define a single believable light source.

Jak používat Midjourney prompty pro fotorealismus vs. ilustrační styl

Pokud vaše obrázky z oscilují mezi „příliš malířskými“ a „děsivě dokonalými“, nejste sami. Naladění fotorealismu vs. ilustrace není ani tak o jednom magickém klíčovém slově, jako spíše o záměrném ovládání vah stylu, parametrů a referencí. V tomto praktickém, na řešení orientovaném průvodci si rozebereme přesné struktury promptů, parametry a kreativní nástroje, abychom spolehlivě dosáhli buď vzhledu reálného fotoaparátu, nebo stylizované ilustrace – bez dohadů.

Rychlé výhry: Hlavní nástroje, které řídí styl

Stylizace (--stylize nebo --s): Vyšší hodnoty podporují více uměleckého stylu; nižší hodnoty udržují detaily neutrální a realistické. Pro fotorealismus použijte nízkou stylizaci; pro ilustraci ji zvyšte.

Předvolby stylu: --style raw snižuje estetické zkreslení a zachovává realismus; ilustrační styly těží z výchozí nebo vyšší stylizace a někdy i z režimů modelu specializovaných na umění.

Model/režim: Pro realismus použijte nejnovější základní model; pro anime/ilustrace upřednostňují specializované režimy (jako ) historicky stylizaci a estetiku založenou na liniích.

Referenční obrázky: Silný faktor pro oba vzhledy; nastavte kompozici a texturu pomocí jasných, relevantních referencí.

Jazyk světla + objektivu: Realismus miluje fotografické termíny (ohniskové vzdálenosti, clona, velikosti snímače, filmové materiály). Ilustrace těží z deskriptorů médií (kvaš, risograf), termínů pro štětce/linky a barevných palet.

Chaos (--chaos): Vyšší hodnoty = větší variace. Skvělé pro zkoumání konceptů ilustrací; nižší pro konzistentní realismus.

Kombinací těchto vstupů můžete pevně posunout do jednoho nebo druhého tábora.

Vzory promptů, které fungují (s příklady)

Níže jsou uvedeny opakovatelné šablony, které můžete kopírovat a upravovat.

A. Rámec promptu pro fotorealismus

Subjekt + kontext

Buďte konkrétní: „starší muž s povětrností zvrásněnou pletí“, „ranní ulice v Tokiu po dešti“. Specifičnost poráží adjektiva.

Fotoaparát + objektiv + světlo

Přidejte profesionální fotografické podněty: „35mm objektiv, f/1.8, malá hloubka ostrosti, přirozené okenní světlo, zachovaný dynamický rozsah“.

Věrnost materiálu + nedokonalosti

Skutečný život není bezchybný. Přidejte „jemné póry, poletující vlasy, mikroškrábance, nerovnoměrný nátěr, dýchání objektivu“.

Řízené parametry

Použijte --style raw a nízké --s, abyste se vyhnuli automatické stylizaci. Udržujte --chaos nízko. Vyberte správný poměr stran (--ar 3:2, --ar 16:9 atd.).

Příklad:

„portrét ženy středního věku, pihy a jemná textura pleti, jemné okenní světlo, 50mm objektiv při f/2, malá hloubka ostrosti, neutrální barevné podání, realistické prameny vlasů, mírná podexpozice pro bohaté stíny, studiové pozadí, vzhled bez make-upu, redakční portrét, --style raw --s 50 --ar 3:2 --chaos 5“

Proč to funguje: --style raw a nízká stylizace omezují „zkrášlování“ enginu, zatímco fotografický žargon ukotvuje estetiku v realitě fotoaparátu. Další příklady a tipy zdůrazňují konkrétní subjekty a jasnost, což se odráží v souhrnech promptů pro fotorealismus.

B. Rámec promptu pro ilustrační styl

Médium + technika

„Kvašová lazura s texturou suchého štětce“, „linoryt s výrazným negativním prostorem“, „toon-shaded cel animation“.

Jazyk linií a tvarů

„čisté obrysové linie“, „šrafování“, „robustní siluety“, „ploché vektorové stínování“.

Paleta a nálada

„omezená retro paleta: rumělková, modrozelená, špinavě bílá“, „neon synthwave“.

Podněty kompozice

„asymetrické rozvržení“, „plakátový design“, „pravidlo třetin“, „grafická rovnováha“.

Řízené parametry

Povolte vyšší --s a výchozí styl, možná vyšší --chaos pro zkoumání vizuálních směrů.

Příklad:

„pohádková lesní scéna, přátelská liška v šále, kvašová a pastelková textura, čisté obrysové linie, jemná papírová kresba, teplá omezená paleta (okrová, lesní zelená, krémová), rozmarná kompozice s negativním prostorem, jemná viněta, --s 750 --ar 4:5 --chaos 25“

Proč to funguje: Vedete model k simulaci médií a stylizovanému rozhodování. Vyšší stylizace a chaos podporují expresivní vykreslování.

Doladění: Průvodce parametrem po parametru

--style raw: Odstraňuje zkreslení směrem k realismu. Skvělé pro portréty, fotografie produktů, architekturu. Vyhněte se, když chcete malířský styl.

--stylize / --s: Rozsah se liší podle modelu, ale obecné pravidlo: 0–100 (přísnější realismus), 200–1000 (zvyšující se stylizace). Mnoho tvůrců doporučuje nižší stylizaci pro fotorealismus.

--chaos: 0–100. Udržujte 0–10 pro konzistentní sady (realistické reklamy, katalogy). Zvyšte 20–60 pro zkoumání konceptů ilustrací a jazyků tvarů.

Poměr stran --ar: Pro realismus odpovídá snímkům fotoaparátu ze skutečného světa (3:2, 16:9). Pro plakáty nebo sociální vertikály nastavte 4:5, 1:1, 9:16.

Seedy a variace: Používejte seedy pro opakovatelnost v realistických záběrech; prozkoumejte variace pro nápady na ilustrace.

Reference: Připojte vysoce kvalitní reference pro osvětlení, texturu nebo styl. Jedna fotografická reference může ukotvit realismus i při mírné stylizaci.

Anatomie realistického promptu (dekonstruovaná)

Prompt: „fotografie moderní kuchyňské desky z nerezové oceli s párou, přirozené ranní světlo přes žaluzie, 85mm objektiv, f/2.8, malá hloubka, realistické kapičky kondenzace, drobné škrábance na oceli, tlumené barevné podání, jemné stíny, --style raw --s 30 --ar 16:9 --chaos 5“

Jasnost subjektu: Jeden hlavní objekt („nerezová konvice“).

Osvětlení ze skutečného světa: „ranní světlo přes žaluzie“ vytváří věrohodný vzor.

Realismus fotoaparátu: 85mm objektiv + f/2.8 vytváří věrohodné bokeh.

Nedokonalosti: Kondenzace + škrábance = podněty ze skutečného světa.

Parametry: --style raw a nízké --s snižují „CGI lesk“.

Anatomie ilustračního promptu (dekonstruovaná)

Prompt: „retro cestovní plakát pro Kjóto na jaře, plochý vektorový styl s výraznými tvary, čisté geometrické tvary, omezená paleta (karmínová, sakurově růžová, mechově zelená, krémová), silná textura ofsetového tisku, hravá kresba štočkového tisku, dramatická perspektiva, --s 800 --ar 2:3 --chaos 35“

Médium: „plochý vektorový styl“, „kresba štočkového tisku“.

Barva: Omezená paleta = silná grafická identita.

Kompozice: Jazyk plakátu + podněty perspektivy.

Parametry: Vysoká stylizace + chaos pro kreativní zkoumání.

Osvětlení a objektiv: Multiplikátor realismu

Pro fotorealismus použijte slovník kinematografie a produktové fotografie:

Osvětlení: „odražené hlavní světlo“, „praktická lampa v pozadí“, „okno orientované na sever“, „protisvětlo zlaté hodiny“, „softbox 45°“.

Fotoaparát: „full-frame snímač“, „35mm/50mm portrétní objektiv“, „T-stops pro kino“, „barevný profil Kodak Portra 400“, „HDR bracketing“, „statický záběr“.

Post: „neutrální LUT“, „žádné bloom“, „jemná kresba ISO 200“, „vyvážený bod bílé“.

Tyto podněty ukotvují model k fotografickým omezením, která jsou opakovaně doporučována v průvodcích a tutoriálech o fotorealismu.

Jazyk textury: Multiplikátor ilustrace

Textury médií: „akvarelový bloom“, „pruhy suchého štětce“, „půltónové tečky“, „nesouosost sítotisku“, „šum risografu“.

Kresba: „obrysy inkoustem“, „chvění perem“, „kaligrafické tahy“, „šrafování“.

Systémy tvarů: „robustní siluety“, „ploché roviny“, „tvrdé cel-stínování“, „squash and stretch“.

Kombinujte s pravidly palety, abyste signalizovali záměr designu.

Strukturované recepty, které můžete znovu použít

Recept na fotorealistický portrét

„upřímný pouliční portrét mladého muže, jemné zatažené světlo, 35mm objektiv, f/4, přesné tóny pleti, mikropóry a broskvové chmýří, matné barevné podání, detail pozadí prostředí mírně mimo zaostření, --style raw --s 40 --ar 3:2 --chaos 5“

Recept na fotorealistický produkt

„matně černá bezdrátová sluchátka na texturovaném betonu, jemné horní světlo s výplňovou kartou, realistický prach a otisky prstů, autentické odrazy, makro pocit 70 mm, --style raw --s 30 --ar 1:1 --chaos 0“

Recept na ilustrační postavu

„stylizovaná postava rangera, cel-shaded, ostré inkoustové obrysy, malířské tahy štětcem v plášti, omezená zemitá paleta, expresivní póza, grafický reflektor, --s 900 --ar 4:5 --chaos 30“

Recept na ilustrační prostředí

„útulný izometrický pokoj, textury pixel-art s jemným bloom CRT, robustní tvary, teplá paleta, nepořádek na stole, spící kočka, --s 1000 --ar 1:1 --chaos 40“

Inteligentní používání referenčních obrázků

Jedna silná fotografická reference může uzamknout realismus – zejména pro osvětlení a materiály.

Pro ilustraci spárujte 2–3 reference: jednu pro kompozici, jednu pro paletu, jednu pro texturu/kresbu.

Udržujte reference konzistentní; konfliktní podněty mohou zamotat výstup.

Dejte modelu prostor: při zkoumání stylu s více referencemi použijte mírné --chaos.

Průvodci zdůrazňují začátek s konkrétním subjektem a postupné vytváření detailů, což pomáhá dosáhnout realismu i ilustračních výsledků.

Odstraňování problémů: Proč můj „realistický“ obrázek stále vypadá falešně?

Přestimulované výchozí hodnoty: Snižte --s, přidejte --style raw.

Dokonalé povrchy: Přidejte mikro-nedokonalosti, nerovné okraje, realistické opotřebení.

Nesoulad osvětlení: Nereálné směry světla/stínů naruší realismus. Použijte jediný dominantní zdroj světla s věrohodným útlumem.

Nadměrně zpracovaná barva: Neutralizujte termíny pro grading; vyhněte se hyper-sytým paletám.

Nejednoznačný subjekt: Pokud je váš subjekt vágní, model vyplní mezeru „stylem“. Buďte konkrétní.

Odstraňování problémů: Proč moje „ilustrace“ vypadá příliš obyčejně?

Nedostatek signálů stylu: Přidejte termíny pro média (inkoust, kvaš, půltón), jazyk linií a pravidla palety.

Příliš nízká stylizace: Zvyšte --s, aby engine mohl přispět výběrem stylu.

Kompozice příliš fotografická: Přejděte na jazyk plakátu nebo izometrický jazyk; zveličte perspektivu.

Příliš realistické osvětlení: Vyzkoušejte okrajové osvětlení, cel-shaded stíny nebo nemožná barevná schémata.

Pracovní postupy: Od nápadu k hotové sadě

Průzkum (ilustrace)

Začněte s 10–20 variacemi s vyšším --chaos a --s 700–1000.

Zaměřte se na jazyk tvarů a paletu.

Opakujte s drobnými změnami; po výběru směru udržujte konzistentní seed.

Zdokonalení (realismus)

Začněte s --style raw, nízkým --s 30–80.

Opravte objektiv/světlo a udržujte je konzistentní v záběrech.

Používejte seedy a poměry stran, které zrcadlí vaše cílové médium.

Předání

Pro realistické výstupy určené pro kompozici požadujte „čistý alfa okraj“, neutrální pozadí a konzistentní poměry světla.

Pro ilustraci určenou pro tisk specifikujte frekvenci půltónů nebo textury tisku včas.

Pokročilé tipy

Kombinujte realismus a ilustraci se smíšenými podněty: např. fotorealistický subjekt uvnitř plochého prostředí podobného plakátu; udržujte jednu stranu striktně řízenou a druhou expresivní.

Použijte negativní prompty (pokud jsou k dispozici) k potlačení nežádoucích artefaktů: „žádný bloom, žádná příliš hladká pleť“.

Řetězení promptů: Vygenerujte základnu a poté ji vložte zpět jako referenci pro kontinuitu linie, palety nebo osvětlení.

Udržujte si bibli stylů: Uložte přesné prompty, seedy a parametry pro reprodukovatelné série.

Mimochodem: urychlení iterace promptů

Stojí za zmínku: pokud pracujete v oblasti výzkumu, návrhu promptů a dokumentace, mít po ruce pomocníka s umělou inteligencí, který zachycuje vaše iterace a pomáhá vám remixovat formulace, je velká úspora času. Sider.AI vám může pomoci s brainstormingem variant promptů, vytvářením bibli stylů a organizováním experimentálních protokolů, abyste mohli rychle porovnávat kombinace --s, --style raw nebo --chaos napříč projekty. Můžete to vyzkoušet na

Jednostránkový tahák

Pro fotorealismus

Používejte: --style raw, nízké --s (30–100), nízké --chaos (0–10), termíny pro fotoaparát + objektiv + osvětlení, mikro-nedokonalosti, realistické palety, skutečné poměry stran.

Vyhněte se: nadměrným adjektivům, hyper-saturaci, více konfliktním zdrojům světla.

Pro ilustraci

Používejte: termíny pro média/texturu, jazyk linií, omezené palety, kompozice plakátu/izometrická kompozice, vyšší --s (500–1000), vyšší --chaos (20–60).

Vyhněte se: obecnému „cartoonish“ bez kontextu média, příliš mnoha konfliktním referencím.

Co profesionálové zdůrazňují

Konkrétní subjekty a jednoznačný záměr vedou k lepším výsledkům v promptech pro fotorealismus.

Nižší stylizace snižuje příliš „dokonalý“ vzhled a podporuje realismus.

Tutoriály, které se zaměřují na filmový jazyk – objektivy, ohniskové poměry, řízené osvětlení – zlepšují realistické výsledky.

Klíčové poznatky

Fotorealismus miluje omezení: --style raw, nízké --s, specifika fotoaparátu/osvětlení a věrohodné nedokonalosti.

Ilustrace prosperuje na explicitních instrukcích pro média, linie a palety, zesílených vyšším --s a --chaos.

Referenční obrázky jsou výkonné nástroje – použijte jeden pro ukotvení realismu a více pro stylizovaný průzkum.

Konzistence pochází ze seedů, poměrů stran a jednoduchého, opakovatelného rámce promptu.

FAQ

Q1: Jaké jsou nejlepší parametry --style raw pro fotorealistické obrázky? Použijte --style raw, udržujte --stylize nízko (kolem 30–100) a nastavte --chaos mezi 0–10 pro konzistenci. Přidejte termíny pro fotoaparát, objektiv a osvětlení, abyste ukotvili realismus a snížili příliš dokonalý vzhled.

Q2: Jak mohu --stylize donutit generovat ilustrační nebo kreslené styly? Popište médium a techniku (např. kvaš, cel-shading, risograf) s jasnou paletou a jazykem linií. Zvyšte --stylize (500–1000) a --chaos (20–60), abyste podpořili expresivní, stylizované výsledky.

Q3: Způsobuje Midjourney vždy, že jsou obrázky realističtější? --style raw odstraňuje některé výchozí estetické zkreslení Midjourney, což pomáhá realismu v kombinaci s nízkým --s a fotografickými podněty. Pro ilustraci se vyhněte --style raw, aby model mohl přidat umělecký styl.

Q4: Jak mohu použít reference ke zlepšení realismu vs. ilustrace? Pro realismus použijte jednu silnou fotografickou referenci k uzamčení osvětlení a materiálů. Pro ilustraci použijte 2–3 reference – kompozici, paletu a texturu – k vedení stylu bez konfliktních podnětů.

Q5: Jaké běžné chyby způsobují, že realistické prompty vypadají falešně? Příliš vysoká stylizace, bezchybné povrchy bez nedokonalostí a nevěrohodné osvětlení jsou typické problémy. Snižte --s, přidejte mikro-vady a definujte jediný věrohodný zdroj světla.